ALQUILER DE OBRAS DE ARTE

¿Por qué alquilar arte? Es sofisticado: el arte contemporáneo proyecta una imagen corporativa dinámica y sofisticada. Disponemos de un amplio catálogo de cuadros, esculturas, fotografías y grabados, y contamos con más de 450 artistas. Además, las obras de arte crean un ambiente estimulante para los empleados. Es rentable: puede disfrutar de una obra de arte original de un artista de renombre y es un gasto deducible fiscalmente para las empresas. Es flexible: el contrato de arrendamiento permite cambios y adquisiciones, y es cómodo: FLECHA se encarga desde el estudio de proyección hasta la instalación.


DECORACIÓN DE OFICINAS CON ARTE

Añada al alquiler de obra de arte nuestro servicio integral y gratuito de Asesoramiento: selección de obra, producción e instalación. Periodo de prueba de 15 días.


REGALOS DE EMPRESA

A través de nuestro servicio de asesoramiento gratuito le ayudaremos a elegir, diseñar y producir el regalo perfecto para sus empleados o clientes. Más de 450 artistas y un amplísimo catálogo de obras con precios muy competitivos. Su producto, su sede, logo, claim, etc. convertidos en obra de arte.


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Mercancía Dañada |Dibujo de Manuel Adrianzén | Compra arte en Flecha.es

Manuel Adrianzén
Mercancía Dañada, 2020

900€

Dibujo

Lápiz Conté sobre panel DM

Este personaje urbano, este loco está retratado como un subproducto de la sociedad moderna. La idea de la caja también es utilizada como metáfora de su propia demencia y encierro. Esta obra sirve para reflexionar sobre la condición humana y la supervivencia en un mundo hostíl y de esta manera hacer que el espectador pueda sentir algo de empatía hacia este personaje.

68.5 x 51.3 x 3 cm

Biografía

Manuel Adrianzén (1977, Lima, Perú) Estudió en la Facultad de Arte de la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP). Además de exponer en su ciudad natal, también ha formado parte en exposiciones en diversas ciudades de España como Madrid, Xátiva, Murcia, Frigiliana, Barcelona, Oliva de la Frontera y Pamplona. Sus obras se encuentran en colecciones privadas en Perú, Estados Unidos, Canadá, España, Bélgica, Italia, Croacia y Alemania. Ha participado en concursos quedando finalista en el Premio Nacional de Pintura Juan Francés en Xátiva, Valencia en el año 2019 y en 2021 también ha sido seleccionado en el VII Concurso de Artes Plásticas DCOOP, el concurso “Premio Agbar Ciudad de Barcelona 2021”, el XXI Premio de Pintura Timoteo Pérez Rubio y en el XXII Certamen de Pintura Acor Edición Internacional “60 Aniversario”. Cuando se aprecia su obra en su totalidad es posible darse cuenta que a pesar de los diferentes temas abarcados y de las diferentes técnicas y medios utilizados (óleos, carboncillo, grafito, tizas pastel, tinta, acrílicos) existe un factor común que es la representación realista de las imágenes. Siendo esto bastante obvio en sus obras tempranas de realismo social, el tratamiento realista en las pinturas surrealistas -como en las obras mítico-simbólicas- se vuelve una herramienta esencial para ayudar a estos temas a salir de un mundo abstracto y así ganar una legitimación como algo real que existe. Por otro lado, la imagen de la mujer posee un significado simbólico. Ella es el enlace entre el mundo consciente y el mundo interior del inconsciente, tanto en los trabajos surrealistas como en los retratos inmersos en la oscuridad. Estos últimos, como los otros retratos en general, son proyecciones en las que se descargan ideas arquetípicas de entidades psíquicas, es decir: son retratos simbólicos.
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